Ηδονοβλεπτικές σκηνές ερωτικών ταινιών ενηλίκων, που σήμερα μπορεί να μοιάζουν λιγότερο ή περισσότερο ξεθωριασμένες πολιτισμικά. Μεμονωμένα πρόσωπα, που σήμερα μπορεί να μοιάζουν λιγότερο ή περισσότερο θλιμμένα ή χαρούμενα. Σκληρά στιγμιότυπα ψυχρών εκτελέσεων ανδρών και γυναικών, νέων και μεγαλύτερων, για μικροδιαφορές ή έμφυλα ζητήματα. Όλα αυτά ενώνονται μέσα από το βλέμμα του Pete Marifoglou, ενός εξαιρετικά ευαίσθητου δέκτη της ανθρώπινης παρουσίας, στην έκθεση με τίτλο «Pete Marifoglou. Τα χρόνια του Warhol ΧΧΧ», που παρουσιάζεται στο MOMUS-Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης, στη Θεσσαλονίκη, από τις 29 Ιανουαρίου έως τις 12 Απριλίου 2026.
Μετά από επτά δεκαετίες στη Νέα Υόρκη και σε ευρωπαϊκά εδάφη, έχοντας ασχοληθεί με τη φωτογραφία, τη σκηνοθεσία και την παραγωγή ταινιών, έχοντας γράψει ποίηση, μουσική και θέατρο και έχοντας παρουσιάσει το έργο του σε εκθέσεις φωτογραφίας στη Γαλλία, στην Ελλάδα, στην Ολλανδία και στη Γερμανία, ο Pete Marifoglou επιστρέφει στη γενέτειρά του Θεσσαλονίκη.
H ατομική έκθεση στο Case Studio του MOMUS-Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα το, σε μεγάλο βαθμό, αδημοσίευτο έργο του, όπου συλλαμβάνει φωτογραφικά όψεις ιδιαίτερων θυλάκων του κοινωνικού περιθωρίου της Νέας Υόρκης κατά τις δεκαετίες 1960-1970.
O Marifoglou, ως νεαρός φοιτητής και μετέπειτα απόφοιτος της σχολής SVA (School of Visual Arts) στη Νέα Υόρκη, εργάστηκε στο πλατό των πειραματικών ταινιών ενηλίκων της θρυλικής εταιρείας παραγωγής Factory του Andy Warhol.
Η μαζική παραγωγή πορνογραφικών ταινιών, χαμηλού προϋπολογισμού, ήταν ένα από τα εγχειρήματα του Warhol, ο οποίος πειραματιζόταν με ακατέργαστες κινηματογραφικές ιδέες, αποκλίνοντας ριζικά από το mainstream σινεμά. Η πορνογραφία όμως ήταν πλέον ένας κατοχυρωμένος μηχανισμός παραγωγής σεξουαλικών αναπαραστάσεων.
Ο Marifoglou εστιάζει στην αναλογική ασπρόμαυρη φωτογραφία και στους ανθρώπους πέραν των ρόλων τους στις ταινίες. Γνωρίζει τις προσωπικές τους ιστορίες. Οι φωτογραφίες του, τεκμήρια τόσο των ταινιών όσο και της σκληρής κοινωνικής και πολιτισμικής πραγματικότητας της Νέας Υόρκης, αποκαλύπτουν την τρυφερότητα του καλλιτεχνικού του βλέμματος, χωρίς επιτηδεύσεις και λάμψη.
Επιμέλεια: Θούλη Μισιρλόγλου, Καλλιτεχνική Διευθύντρια, MOMUS-Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης-Συλλογές Μακεδονικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης και Κρατικού Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης
Βοηθός επιμελήτρια: Κατερίνα Σύρογλου
Ο Pete Marifoglou (Παναγιώτης Μαρίφογλου) γεννήθηκε το 1944 στη Θεσσαλονίκη. Η οικογένειά του μετανάστευσε στις ΗΠΑ και εγκαταστάθηκε στη Νέα Υόρκη το 1950. Ο Marifoglou έζησε στο Μανχάταν και αποφοίτησε από το Art and Design High School με κύρια κατεύθυνση την Αρχιτεκτονική.
Ο ίδιος, στις αρχές του 1970, ξεκίνησε σπουδές Σκηνοθεσίας Κινηματογράφου και συγγραφής σεναρίου στο Πανεπιστήμιο School of Visual Arts, υπό την καθοδήγηση του καθηγητή Jud Yalkut, πρωτοπόρου δημιουργού πειραματικών ταινιών. Στο ίδιο πανεπιστήμιο, παρακολούθησε μαθήματα φωτογραφίας, με καθηγητές καταξιωμένους φωτογράφους, όπως οι Duane Michals, Robert Mappelthorpe και Diane Arbus. Παράλληλα, παρακολούθησε διαλέξεις από τις σημαντικότερες μορφές της τέχνης και του δημόσιου χώρου, όπως οι Muhammed Ali, Andy Warhol, Salvador Dali, Nam June Paik, Jonas Mekas, Stan Vanderbeek, James Stanley Brakhage, Gregory Markopoulos, Elias Kazan, Alfred Hitchcock. Συνέχισε τις σπουδές του στo ιδιωτικό πανεπιστήμιο NYU, όπου παρακολούθησε μαθήματα Ιστορίας Κινηματογράφου και Ανθρωπολογίας.
Παράλληλα με την φωτογραφία, o Marifoglou ασχολήθηκε με τη δημιουργία ταινιών μικρού μήκους όπου αναλάμβανε το σενάριο, τη σκηνοθεσία, τη μουσική και συμμετείχε ως ηθοποιός. Ήταν συμπρωταγωνιστής μαζί με τον θρυλικό σταρ του underground κινηματογράφου Taylor Mead αλλά συμμετείχε και ως εικονολήπτης στην ταινία The Art Student, παραγωγής Andy Warhol και σκηνοθεσίας Alfonso Ciancarelli.
*Μέρος της έκθεσης περιέχει υλικό που μπορεί να μην είναι κατάλληλο για ανήλικο κοινό.
Μomus | Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης
Εγκαίνια: Πέμπτη 29 Ιανουαρίου 2026, 19:00
29 Ιανουαρίου 2026 – 12 Απριλίου 2026
www.momus.gr
